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[-한국전쟁 참전 에티오피아 용사와 그 후손에게 감사의 마음을 전하다-] □ 한경국립대학교는 경기도가 지원하는 국제개발협력사업(ODA)인 “에티오피아 스마트 교실 구축 사업: 한글과 STE(A)M 융합교육”의 일환으로 에티오피아 참전 용사촌 학교에 스마트 교실을 구축했다고 밝혔다. □ 현재 에티오피아 수도인 아디스 아바바 지역에서 수행 중인 본 사업은 한국전쟁 당시 숭고한 목숨을 희생한 에티오피아 참전 용사에게 고마움을 전하고 그 후손에게 양질의 교육환경을 제공하고자 추진됐다. □ 이번 사업으로 한국어, 과학, 수학 등 융합교육에 필요한 스마트 장비(전자칠판, 전자교탁, 빔프로젝터, 테블릿 컴퓨터, 인터넷 등)를 구축했으며, 다양한 STE(A)M 융합교육 프로그램을 운영중이다. □ 에티오피아 용사촌 학교 Abdisa Obsa 교장은 “낙후된 학교 시설과 설비로 교육에 어려움이 많았는데 첨단 스마트 장비 지원으로 교육의 질이 높아질 것”이라며, “융합교육 프로그램은 방과 후 프로그램 형태로 지속 운영할 예정”이라고 전했다. □ 사업 총괄 책임자인 한경국립대 남인식 교수(동물생명융합학부)는“용사촌 학교에서 진행하는 스마트 교수법을 기반으로 다양한 STE(A)M 교육 프로그램을 운영하여 에티오피아의 융합교육 발전에 기여해 나갈 계획”이라고 밝혔다. □ 한편, 한경국립대는 지난 14일, 에티오피아 현지에서 한국전쟁 참전용사와 유가족들을 초청하여 생필품 증정과 함께 태권도 시범 행사를 개최하는 등 양국간의 교류와 협력을 위한 사업을 이어가고 있다.
[정현희 작가] 실경을 전통 수묵화의 화법에 따라 제작한다. 평소 꿈꿔 온 피안(彼岸)의 세계를 자연이미지로 대입함으로써 삶의 진지함과 더불어 수묵의 자연 풍경에서 마음의 평온까지 불러일으키는 작품을 추구한다. 정현희 작가는 2025년 10월 21일(화) ~ 10월 31일(금)까지 "Nature of Korea" 타이틀로 서울특별시의회 중앙홀갤러리에서 개인전을 진행한다. [포스터] 작품명 "서울 情景"은 북악산에서 인왕산까지 파노라마처럼 펼쳐진 아름다운 능선을 따라 사이사이 보현봉, 문수봉, 승가봉, 비봉, 향로봉 등 서울의 정겨운 산봉우리 장엄함을 먹빛 하나로 자연의 경이로움을 느끼도록 표현하고 있다. 단순히 눈으로 즐기는 것이 아닌, 심오한 피안의 세계가 작품에 녹아들어 보는 이로 하여금 늘 곁에 가까이 있는 자연 속에서 일상의 소소한 행복을 귀중하게 생각하는 겸손함도 담았다. [정현희 작가 Nature of Korea 개인전1] "오대산 일우" 작품은 무릉계곡 초입의 풍경으로 바위 틈바구니 속에서 힘찬 물줄기를 쏟아내는 작은 폭포의 여유로운 모습을 사실감 있게 작품화 했으며, 가족 여행으로 함께했던 추억까지 담았다. 음양의 대비를 햇빛 받아 쏟아져 내리는 폭포 풍경으로 만들었으며, 그늘 속 작은 물줄기의 소폭포 장면은 흑백으로 대비시켰다. [정현희 작가 Nature of Korea 개인전2] “자연에서 보고 느낀 다양한 형상성과 이미지들을 자신만의 독특한 감성과 조형적 흥취로 마치 되새김질하듯 내면에서 표출해낸 근원적인 삶의 현상적 이미지들은 작가의 독특한 감성에 힘입어 은은한 한 장의 현대 수묵산수화로 완성된다. 화선지 위에 오롯이 드러난 먹의 농담과 운필의 흔적들은 곧 현대 조형성을 담은 현대적 수묵으로 승화되었다. [서울 情景3] 먹을 단순화하고 평면화함으로써 산수 자연을 통해 현대를 살아가는 절제된 인간의 고독을 표현하고자 하였으며, 전국의 명산을 다니면서 느껴지는 내면의 감정과 이미지에 충실해지려했다. [오대산 일우4] 또한 객관적 현실을 반영하면서도 사색을 통해 자연의 질서와 존재자의 모습을 조형화한 진지함의 세계이며, 자연이 인간 삶에 주는 긍정의 메시지이다.“라고 장준석 평론가는 2024년 "미술과비평"에서 평론했다. [피안(彼岸)23-4_40x46cm_한지에 수묵_2023. 5] 피안(彼岸)을 주제로 현대수묵산수를 창작하는 정현희 작가는 "거대하고 웅장한 자연 앞에서 겸허한 삶을 살아가고자 하는 마음의 수행과정을 그림으로 나타냈으며, 산수의 아름다움을 흑과 백의 먹 농도에 따라 생동감 있게 구현하여 보는 이로 하여금 마음의 위안을 전하고 싶었다."고 말했다. [피안(彼岸)25-3_34x45cm_한지에 수묵_2025. 6] 작가는 상명대학교 미술학과 졸업 및 동 대학원에서 석사, 박사 출신으로 현재 개인전 12회, 단체전 320여회 실시한 중견 수묵화 작가로 활동하고 있다.
[한도요 서광수 명장. ]/이천시 제공 이천시는 2025년 이천시 문화상 수상자로 전통 도예 60년, 이천 도자의 명맥을 잇고 있는 장인 서광수 명장(대한민국 명장·경기도 무형유산 사기장(백자))을 선정했다고 2일 밝혔다. 이천시 문화상은 지역 문화·예술 및 체육 분야 발전에 이바지한 인사를 발굴·시상하는 상으로, 문화·예술 부문과 체육 부문에서 후보자를 추천받아 최종 1명을 수상자로 선정한다. 이번 수상자인 서 명장은 이천 출신으로 1961년 도예계에 입문해 60여 년간 전통 도예 기술을 계승·발전시켜 온 장인이다. 조선시대 백자 기법의 복원과 전통 흙가마 소성 방식을 고수하며 1986년 설립한 ‘한도요’를 중심으로 도예 창작과 연구 활동을 이어왔다. 서 명장은 2003년 대한민국 명장으로 선정됐으며 2005년에는 경기도 무형유산 사기장(백자)으로 지정됐다. 최근에는 2022년 개관한 이천 무형유산 전수교육관에서 도예 교육을 이어가며 시민들에게 전통 도자 문화를 친숙하게 접할 기회를 제공하고 있다. 또한 각종 문화 행사에서 달항아리 제작 시연을 통해 시민들과 소통하며 이천 도자의 위상을 높이고 있다. 이천시 문화상 시상식은 지난달 30일 제30회 이천시민의날 기념식에서 진행됐다.
by 이승섭 연합취재본부[장춘철作1] 오색찬란한 자개를 활용한 나전칠기 가구 및 공예품 제작에 50여년 매진해 온 장춘철 명장은 2025년 10월 1일(수) ~ 11월 1일(토)까지 서울 세지화랑(관장 장숙영)에서 "바다로 부터 떠오르는 빛" 타이틀로 개인전을 진행한다. 나전의 전통을 지키기 위한 연구 및 후진양성에 힘쓰고 현대인들의 정서에 맞는 공예품으로 우수한 우리 전통예술의 가치를 일상에서 느낄 수 있도록 계승 발전시키고 있다. [장춘철作2] 나전칠기는 전복, 진주조개, 소라 등의 껍질을 얇게 잘라서 나무나 옻칠한 바탕위에 붙이고 그 위에 다시 옻칠을 입혀 표면을 매끄럽게 만든 후 갈아내는 방식으로 작품이 완성되는데 총 165과정을 거쳐야 비로소 완성되는 귀한 공예품이다. 이번 전시의 대표 작품은 아름다운 산수가 천연의 빛으로 발산되는 화려한 자개농과 일월오봉도로 나전칠기의 진수를 만나볼 수 있는 기회를 제공하고 있다. [장춘철作3] 실생활에 사용할 수 있는 가구들이지만 하나의 완벽한 예술품처럼 자개에서 뿜어져 나오는 오묘하고 영롱한 빛이 시선을 머물게 하며, 둥근 상판 위에 촘촘히 박힌 자개 문양, 중심부의 화려한 원형 장식 등은 화려함의 극치를 보여주고 있다. 가까이서 보면 작은 자개의 조각들이 빛의 각도에 따라 무지갯빛으로 반짝이며 끊임없이 변주되는 느낌을 주는데 이 반짝임이 바로 나전칠기의 생명력이자 매력이다. [바다로 부터 나오는 빛展1] 전시 작품의 특징은 ‘전통의 깊이’와 ‘현대적 감각’을 균형 있게 맞췄다. 고려와 조선의 나전칠기 작품들은 대부분 장식품이나 소규모 가구(합, 함, 경대 등)에 쓰였지만, 장춘철 명장은 현대 생활과 연결되는 가구 디자인으로 확장했다. 단순히 옛것을 재현하는 데서 멈추지 않고, 강렬한 색채와 대담한 구성을 통해 현대 미술 작품 같은 느낌을 주는 것도 큰 특징이다. [바다로 부터 나오는 빛展2] "바다로 부터 떠오르는 빛展"을 펼치고 있는 장춘철 명장은 "단순히 화려함에 매혹되는 게 아니라 그 속에 깃든 인내, 전통의 깊이, 현대적 감각이 어우러져 제작된 작품이 전통의 소중함을 느끼는 하는 뜻 깊은 시간이 되기를 희망한다."고 말했다. [바다로 부터 나오는 빛展3] 나전칠기는‘시간의 예술’이라 불린다. 얇은 자개를 오려내는 일과 옻칠을 여러 차례 바르고 갈아내는 과정은 짧게는 수개월, 길게는 수년이 걸리는 시간예술로 작가는 전통을 잇고 발전시키는 창작 작업을 더욱 활발히 진행할 계획에 있다. [일월오봉도] [자개농]
by 수원본부장 손옥자사회적 취약계층 일자리 창출 지원사업과 전문 직업 예술인으로 성장을 위한 교육을 주요 목표로 사회에 공헌하는 사회적협동조합 드림온(대표 김서정)은 지난 9월 28일(일) 17:00 서울 보라매공원 다목적 운동장에서 열린 "2025 장애인문화예술축제 A+ Festival"에 문화예술 교육을 받고 있는 소속 학생들이 공연에 참여하여 감동의 하모니를 선사했다. [포스터] 2025 장애인문화예술축제 'A+ Festival'(이하 A+ Festival) 프로그램인 Let’s go Dream together는 사회적협동조합 드림온 공동주관으로 보라매공원 다목적 운동장에서 개최되었다. A+ Festival은 (사)한국장애인문화예술단체총연합회(상임대표 신동일, 이하 장예총)가 주최하고, 2025장애인문화예술축제조직위원회(대회장 박수현)가 주관하였다. [사회적협동조합 드림온 예술단 공연1] 또한 문화체육관광부(장관 최휘영)와 (재)한국장애인문화예술원(이사장 방귀희)이 후원, (재)종로문화재단(대표이사 김승모) 협력하여 9월 23일부터 9월 28일까지 6일간 보라매공원 다목적운동장, 모두예술극장, 모두미술공간, 이음센터에서 프로그램을 진행하였다. [사회적협동조합 드림온 예술단 공연2] A+ Festival은 장애인들의 잠재적 가능성(Ability), 열린 접근성(Accessibility), 활기찬 역동성(Activity)을 모토로 장애인과 비장애인이 예술(Arts)로 함께(All Together) 한다는 취지로 2009년부터 시작한 국내 최대의 장애인문화예술축제이다. 올해는 다름이라는 반짝임에서 피어난 특별함, 그리고 그 특별함이 서로의 빛과 이어져 모두가 함께 찬란해지는 순간을 만들고자 하는 의미를 담은 ‘찬란하다’라는 테마로 실시되었다. [사회적협동조합 드림온 예술단 공연3] 사회적협동조합 드림온 공연에서는 묵직한 북의 울림과 집단 호흡으로 서막을 강렬하게 여는 전통 리듬 퍼포먼스를 보여 준 진도북춤(5인 군무), 솔로 성악, 드림온무용단의 수석무용수 솔로 창작무용, 드림온 팝스앙상블 연주자들의 대중적인 팝스&클래식 연주곡으로 관객들의 많은 호응을 얻었다. [사회적협동조합 드림온 예술단 공연4] 2025 장애인문화예술축제 'A+ Festival' 공연에 참가한 사회적협동조합 드림온 김서정 대표는 "다양한 장르의 융복합공연을 통해 장애예술의 잠재력과 예술성을 생동감 있게 펼치며, 모두가 함께 즐기는 축제의 장을 만들고자 했다."고 말했다. [사회적협동조합 드림온 예술단 공연5] 장애예술인들이 모여 진행한 무대의 결집은 예술인에게는 활동 영역 확장의 계기가 되고, 관객과 단체 간의 교류를 통해 향후 협업 기반 구축을 모색할 수 있는 기회가 되었다.
by 수원본부장 손옥자장애인과 고령자를 비롯한 사회적 취약계층의 일자리 창출 및 전문적 문화예술 교육 실시하여 직업 예술인으로 성장할 수 있도록 기회를 제공하는 사회적협동조합 드림온(대표 김서정)은 지난 9월 25일(목) 19:30 "드림온 무용단 비상" 공연을 성남아트센터 앙상블시터어에서 진행하였다. [포스터] 사회적협동조합 드림온에서 교육을 받은 무용수들의 감동적 공연은 열정을 넘어 희망의 메시지를 전달하는 뜻 깊은 자리로 호응을 얻으며 마무리 되었다. [드림온 무용단 비상 공연1] "드림온 비상"은 단순한 공연 이상으로 장애 예술가들의 개별적 감각과 개성을 예술적으로 확장하고, 관객과 감성적으로 소통할 수 있는 예술적 경험의 장을 만드는 것을 목표로 하였다. 공연 프로그램의 전통 소고춤은 원형적인 요소를 유지하되 무용수들의 개성을 바탕으로 재해석하여 전통과 현대가 융합된 무대를 완성하였다. [드림온 무용단 비상 공연2] 우리 전통 무용을 비롯해 난타, K-POP 등의 공연이 펼쳐졌으며, 특별 출연한 한누리 무용단의 태평무 공연은 관람객들의 많은 박수갈채를 받았다. 사회적협동조합 드림온에서 교육 훈련하는 예술 활동은 무용, 발레, 뮤지컬, 미술, 보컬, 연주 등으로 전문 예술인들과 매칭하여 장애인에게 문화예술을 접하고 교육받을 권리를 제공하고 있다. [드림온 무용단 비상 공연3] 이번 공연은 예술성과 공익성을 함께 지향했으며, 발달장애인 무용수들이 주체적인 예술가로서 무대에 설 수 있는 기회를 선사했다. 장애 예술이 복지의 영역이 아닌 독립적인 예술 영역으로 자리매김할 수 있도록 돕고 있으며, 이를 통해 장애와 비장애, 개인과 집단, 전통과 현대가 조화롭게 어우러지는 감각적 무대를 만들었다. [드림온 무용단 비상 공연4] "드림온 무용단 비상" 공연을 주최한 사회적협동조합 드림온 김서정 대표는 "전통과 현대적 감성의 공연 프로그램을 직접 경험함으로써 자신감이 고취되고, 당당하게 사회에 공헌하는 자립적인 사고를 가진 예술인으로 발전을 돕고자 공연이 기획 되었다."고 말했다. 본 공연은 성남문화재단, 성남시, 드림온아트, 드림온평생교육원, 웰페어데일리뉴스에서 후원하였다. [드림온 무용단 비상 공연5] 사회적협동조합 드림온은 소속 무용수들이 주체적인 예술가로 성장할 수 있도록 지원하며, 장애 예술이 복지의 영역이 아닌 독립적인 예술 영역으로 자리매김할 수 있는 기반을 마련하고자 한다. [드림온 무용단 비상 공연6]
by 수원본부장 손옥자[2025년 APEC 정상회의의 민간 협력 기반 강화를 위해 열린 ‘APEC 범시도민지원협의회 출범 기념 콘서트’에서 참석자들이 협력 결의문을 들고 기념촬영을 하고 있다. 1] 2025년 10월, 경주에서 아시아·태평양 21개국 정상이 한자리에 모인다. 경주는 이번 APEC 정상회의를 단순한 국제행사 개최지가 아닌, 도시의 미래 전략을 세계에 선보이는 무대로 삼고 있다. 경주시는 최근 시민 여론조사 결과와 민선 8기 3년의 성과, 향후 10대 비전, 그리고 APEC이 지니는 역사적 의미를 바탕으로, 경주의 오늘과 내일을 새롭게 그려가고 있다. <편집자 주> [2025 APEC 정상회의 주 회의장으로 사용될 경주 화백컨벤션센터(HICO)의 전경 2] # 경주, ‘천년 고도’ 넘어 국제회의 도시로 경주는 오랫동안 ‘천년 고도’라는 이름으로 불려왔지만, 이제 그 수식어는 더 이상 과거의 영광에 머무르지 않는다. 신라의 수도였던 경주는 오늘날 세계가 주목하는 국제회의 도시로 거듭나고 있다. 25만 시민의 염원 속에서 이뤄낸 2025 APEC 정상회의 유치는 그 상징적 결실이다. 주낙영 경주시장은 지난 7월 출입기자들과의 간담회에서 “시민 모두의 힘을 모아 한 치의 부족함 없는 APEC 정상회의를 치르겠다”며 “APEC 레거시를 기반으로 글로벌 국제도시 위상을 공고히 다지겠다”고 강조했다. 경주는 이미 대한민국을 대표하는 관광도시로 자리매김했다. 연간 4,700만 명이 넘는 관광객이 찾으며, 황리단길은 전국 최고 인기 관광지로 부상했다. 신농업혁신타운, 어촌뉴딜, 황금대교 개통, 도시재생사업 등 주요 현안 사업도 시민 삶의 질 향상과 지역 균형발전에 힘을 보탰다. 또한 한국메니페스토 공약이행평가에서 5년 연속 최우수 등급을 받았고, 국민권익위 청렴도 평가에서도 3년 연속 상위권을 차지하는 등 대외 평가에서도 성과를 인정받으며 행정 신뢰를 높였다. 이러한 변화는 경주가 단순한 ‘역사 도시’를 넘어, ‘미래를 준비하는 도시’로 진화하고 있음을 보여준다. [2025년 APEC 정상회의 성공 개최를 위한 시민 참여형 교육 프로그램인 ‘경주 APEC 시민대학’ 개강식 현장 3] # ‘78.6%’ 시민 만족도 역대 최고…확연한 변화 경주의 변화는 여론조사 결과로도 확인된다. 민선 8기 3주년을 맞아 지난 8월 4일부터 11일까지 실시한 시민 만족도 조사에서, 응답자의 78.6%가 시정에 만족한다고 답했다. 이는 2019년 50.7%와 비교해 27.9%p나 오른 수치다. 발전 가능성에 대한 긍정 응답은 83.4%로 지난해보다 3.4%p, 2019년과 비교하면 26.4%p 상승했다. 시정 활동 인지도 역시 71.0%를 기록하며 2019년 대비 26%p 높아져 역대 최고치를 경신했다. 분야별로는 문화·관광·체육(84.3%)이 가장 높은 만족도를 보였고, 이어 지역개발(80.1%), 일반행정(77.7%), 보건·복지(75.4%), 경제·산업(74.8%), 농림·축산·수산(70.2%) 순으로 나타났다. 시민들이 꼽은 기대 사업은 경주의 전략과 맞닿아 있다. 신라왕경 핵심유적 복원·정비(19.7%), 동천~황성 천년숲길 조성(15.6%), 복합문화도서관 및 시립미술관 건립(12.4%), SMR 국가산단 조성(12.3%) 등이 대표적이다. APEC 정상회의에 대한 인식은 더욱 긍정적이다. 응답자의 92.1%가 “유치에 만족한다”고 답했으며, 92.4%는 “경주 발전에 기여할 것”이라고 응답했다. 이는 시민들이 국제행사를 단순한 이벤트가 아니라 도시 성장의 동력으로 받아들이고 있음을 보여준다. [신라 천년의 숨결이 살아 숨 쉬는 첨성대 일원에서 꽃밭을 지나 운행 중인 경주시 관광 전기차 4] # 시민이 바라는 미래, 시정 비전과 맞닿다 이번 시민 만족도 조사에서 눈에 띄는 점은, 시민들이 향후 도시 비전으로 지역경제 활성화와 일자리 창출(52.8%)을 가장 많이 꼽았다는 것이다. 이어 역사·문화·관광 인프라 확충(23.1%), 보건·복지 강화(7.4%), 교통망 기반의 혁신도시 건설(6.4%)이 뒤를 이었다. 세부 과제를 보면 청년 창업 및 일자리 지원(30.2%), 기업 투자유치(24.7%), 전통시장·소상공인 지원(21.9%), 관광 인프라 확충(18.4%)이 주로 제시됐다. 복지 분야에서는 노인복지 개선(30.0%), 여성친화도시 정책 확대(29.4%), 청소년 진로상담 및 방과후 지원(15.5%)이 주요 과제로 꼽혔다. 이 같은 응답은 곧 시민이 바라는 도시의 미래가 시정 비전과 맞닿아 있음을 보여준다. 경주가 내세운 ‘더 큰 경주, 더 나은 미래’라는 구호가 단순한 행정 수사가 아니라, 시민의 눈높이와 기대를 반영한 약속임을 방증한다. [2025 APEC 정상회의 성공 개최를 기원하며 열린 경주 벚꽃마라톤대회 현장 모습 5] # APEC 이후, 경주의 미래 전략 그렇다면 APEC 정상회의 이후 경주는 어디를 향해야 할까. 그 답은 경주시가 발표한 ‘2026년 주요업무 추진계획 10대 비전’에서 찾아볼 수 있다. 첫째는 ‘포스트 APEC 추진’이다. APEC 기념공원과 문화의 전당을 조성하고, 보문관광단지 리노베이션과 신라역사문화 대공원을 통해 과거와 미래가 공존하는 공간을 만든다. 또한 경주국제역사문화포럼과 아시아태평양관광협회(PATA) 연차총회 유치에도 행정력을 모은다. 둘째는 ‘대한민국 최고의 문화관광도시 부상’이다. 신라왕경 핵심유적 14곳 복원·정비, 월성해자 복원, 금관총 전시공간 개관, 문무대왕 해양역사관 건립, 경주 읍성 정비 등 굵직한 프로젝트가 포함됐다. 셋째는 ‘세계 100대 관광도시 진입’이다. 보문관광단지 리모델링, 반려동물 테마파크, 워케이션 빌리지 조성 등 새로운 관광 인프라 확충을 통해 글로벌 경쟁력을 높인다. 넷째는 ‘차세대 원전·미래차 산업 혁신 거점’이다. 문무대왕 과학연구소, SMR 국가산단, e-모빌리티 연구단지, 첨단소재 가공센터 조성으로 과학도시 기반을 다진다. 이밖에도 △좋은 일자리 창출과 중소상공인 지원 △가족 돌봄과 행복도시 조성 △젊은이가 살고 싶은 도시환경 조성 △사통팔달 도로 인프라 확충 등 남은 비전에도 역량을 집중할 계획이다. [2025 APEC 정상회의를 앞두고 간부회의에서 경주의 비전을 설명하는 주낙영 경주시장. 6] 경주 APEC, 세계 담론의 무대가 되다 APEC은 지난 10년간 매년의 의제를 통해 세계의 흐름을 비춰왔다. 2014년 베이징의 ‘파트너십을 통한 미래 형성’, 2015년 마닐라의 ‘포용적 경제’, 2016년 리마의 ‘질적 성장’, 2017년 다낭의 ‘새로운 역동성’, 팬데믹 시기의 ‘공동 번영과 연대’, 2022년 방콕의 ‘개방·연결·균형’, 2023년 샌프란시스코의 ‘지속가능한 미래’, 2024년 리마의 ‘역량 강화·포용·성장’까지 이어진 주제는 세계 담론의 변화를 보여준다. ‘더 크게, 더 빨리’에서 ‘더 함께, 더 오래’로 방향이 이동한 것이다. 그 여정의 종착점이 바로 2025년 경주다. 이번 정상회의는 ‘우리가 만들어가는 지속가능한 내일 : 연결, 혁신, 번영’을 주제로 열린다. 주낙영 경주시장은 “시민이 체감하는 정책을 통해 지속가능한 성장을 이끌겠다”며 “앞으로도 소통과 협력으로 시민 만족도를 높이고 중단 없는 경주 발전을 실현하겠다”고 밝혔다. 다음달 말, 경주는 단순한 회의장이 아니라 인류가 직면한 위기를 극복하고 화해와 협력의 새로운 장을 써내려 갈 무대가 될 것이다.
by 노상균 대구.경북 취재본부장[포스터] 형형색색으로 물든 실을 오브제로 단순명료한 이미지를 창출하는 장지혜 작가는 9월 17일(수) ~ 9월 23일(화)까지 "색, 실, 감정" 타이틀로 서울 인사동 개온갤러리(관장 권현숙)에서 초대개인전을 진행하고 있다. 선과 선의 연속적인 겹침이 자연의 아름다움과 평소 품어 온 작가의 감성을 담아 경이롭고 이색적인 화면 구성이 인상적이다. [Landscape - 1] 반복과 중첩의 과정을 통해 이야기 하고자 하는 주제를 확실하게 표현하여 선명성을 부각 시켰다. 미세한 세필(細筆)과 면의 연동으로 시각과 감각을 확장 시키지만 바탕색을 제외한 모든 재료는 실을 연결한 ‘감성 색과의 조우’이다. 자연에서 추출한 ‘바다와 들판’ 등이 모티브가 되었고, 어느 시간과 만나느냐에 따라 작품의 색 변화가 다양하여 감동을 머금은 시공간의 감성추상으로 이어진다. [Landscape - 2] 노동의 수행성에서 발현된 선율은 단색화의 정신과 만나 새로운 ‘한국미감’을 창출한다. 실제로 작가의 작업에는 캔버스와 실 사이의 ‘여백 공간’이 자리한다. 한국미를 여백과 선으로 보는 작가는 이를 자신만이 다룰 수 있는 형식실험으로 연결해 ‘나와 자연의 만남’을 관계 미학 속에서 풀어낸다. [Landscape - 3] 작품은 자연의 따스한 유토피아를 담는다. 서로가 서로를 연결하는 관계적 예술을 표현함으로써 진정한 자기 발견의 실천들을 열어놓는다. 자신을 잃지 않는 실(絲)의 마음에 감성을 실어 채색한 캔버스에 하나둘 올려놓으며 현실과 내면의 자신을 일치시킨다. 또한 자연과 감성색의 만남 그리고 흐르는 대로 실은 물감과 다르게 주변 색을 혼합하면서도 ‘자신을 잃지 않는 기본’에 충실한 재료로 활용했다. [색, 실, 감정展1] "색, 실, 감정展"을 실시 중인 장지혜 작가는 "다양한 자연을 통해 감성색을 입히는 과정들은 우리 모두가 현실의 삶 속에서 잃어버린 진정한 나와 만나도록 일깨우는 나침반이 아닌가 한다. 우리에게 쉼은 행복한 삶을 위해 필요한 가치로 작품을 통해 휴식이 전달되었으면 한다."고 말했다. [색, 실, 감정展2] 작가는 대구 계명대학교 미술학부 서양화과, 계명대학교 교육대학원 미술교육 졸업 출신으로 실의 촉감과 색에 따라 내면의 울림을 외부로 표출하는 창작 작업으로 활동하고 있다. [색, 실, 감정展3]
by 수원본부장 손옥자[릿쿄대학 기념관 도요다 마사유키 학예사가 16일 개막 예정인 윤동주 시인 80주기 특별전 전시장에서 시인이 릿쿄대학 재학 시절 쓴 시들에 대해 설명하고 있다] ‘창밖에 밤비가 속살거려 / 육첩방은 남의 나라, / 시인이란 슬픈 천명인 줄 알면서도 / 한 줄 시를 적어 볼까,’ 윤동주(1917~1945) 시인의 대표작이자 마지막 시로 알려진 <쉽게 씌어진 시>(1942)의 첫 구절이다. 이 짧은 시 구절만으로도 식민지 시대 시인의 고뇌와 성찰을 읽을 수 있다. 다음 달 11일, 윤동주가 <쉽게 씌어진 시>를 쓴 시기 재학했던 일본 도쿄 릿교대학은 교내에 시 전문을 새긴, 원고지 모양의 가로로 긴 시비(詩碑)를 세운다. 일본 내 윤동주 시비는 지금까지 시인이 1943년 체포되기 전 마지막 행적이 있는 교토 도시샤대학 등 간사이(관서) 지역 3곳에 건립됐다. 수도 도쿄가 있는 간토(관동) 지역에는 이번에 처음으로 시비가 세워진다. 릿교대학은 올해 윤동주 시인 80주기와 내달 기념비 건립·제막 행사에 맞춰 16일부터 내달 25일까지 대학 이케부쿠로 캠퍼스 본관 옆 매서 도서관(Mather Library) 기념관에서 ‘윤동주의 세계’ 특별 전시를 개최한다. 지난 11일 오후 윤동주 특별전 준비가 한창인 릿교대학 매서 도서관 기념관 내 기획전시실을 찾았다. ‘경인일보 광복·창간 80주년 특별기획’ 취재 중 대학 측 배려로 전시 내용을 미리 볼 수 있었다. 윤동주의 생애 전반을 조명하고, <쉽게 씌어진 시> ‘흰 그림자’를 비롯한 릿교대학 시절 쓴 5편의 시가 전시됐다. 윤동주 시집이 한일 양국에서 어떻게 출판됐는지 소개하는 코너도 있고, 현재 릿쿄대학 학생들이 생각하는 윤동주를 말하는 영상도 선보인다. 이번 전시는 마찬가지로 윤동주의 모교인 도시샤대학과 연세대학교(옛 연희전문학교)가 협력했다. 윤동주가 릿교대학에 다니던 1942년 봄은 일본의 진주만공습 직후로 발발한 태평양전쟁(2차 세계대전)이 심화하던 시기다. 학교에선 학생들을 대상으로 군사훈련만 시켰다. 이번 전시에선 당시 학교의 여러 모습도 전시했는데, 학생들을 대상으로 진행된 ‘존경하는 인물’ 설문 조사에서 1위를 차지한 인물은 ‘히틀러’였다는 내용이 눈길을 끈다. 시인 윤동주는 쉽게 시를 쓸 수 없는 어두운 현실 속에서도 시를 써서 그 어둠을 직면하고 자신을 성찰했다. 그러나 학교 측으로부터 강제로 삭발을 당하는 등 억압이 심해지자 결국 윤동주는 이듬해 교토 도시샤대학으로 옮겨 간다. 이날 전시 준비 과정을 공개한 릿쿄대학 기념관 도요다 마사유키 학예사는 “우리 대학이 전쟁에 협력하고 군국주의에 가담했던 역사를 반성하는 의미로 윤동주라는 인물을 기념하는 것은 매우 중요한 사업”이라며 “올해 윤동주 80주기를 맞아 기념비를 세우고, 대대적인 특별전시를 마련한 이유”라고 말했다. 윤동주 시비를 도쿄 시민들은 어떻게 받아들일까. ‘육첩방은 남의 나라’ 등 문구가 (우익 등 정치적 입장에 따라) 논쟁이 될 수도 있을 것 같다는 질문에 도요다 학예사는 “오히려 시인에게 일본의 방을 그렇게 느끼게끔 했다는 우리의 죄가 있다는 걸 알리기 위해서라도 그 시가 의미있다고 생각한다”며 “일본에서 윤동주의 시 자체에 대한 팬들이 많기 때문에 반향이 있을 것”이라고 했다.
by 이승섭 연합취재본부“많은 사람이 모발 기증에 동참할 수 있다면 좋겠습니다.” 용인특례시(시장 이상일) 주택정책과 김성란 주무관이 소아암 환자를 위해 3년 가까이 기른 머리카락을 기증한 사실이 뒤늦게 알려져 귀감이 되고 있다. 김성란 주무관은 소아암 환자들이 사용할 가발을 만들기 위한 머리카락을 기부할 수 있다는 사실을 알고 2년 넘게 기르던 머리카락을 기증하기로 결심했다. [1. 용인특례시 주택정책과 김성란 주무관] 소아암 환자를 위한 가발을 만드는 데 필요한 모발 기증자가 많지 않다는 이야기를 접하면서다. 면역력이 약한 소아암 환자에겐 인공섬유로 만든 일반 가발보다 화학물질 노출이 적은 인모(人毛) 가발이 적합하다. 기부에 필요한 머리카락은 염색이나 파마를 하지 않은 건강한 25㎝ 이상의 모발이어야 한다. 이를 위해 김 주무관은 지난 7월 말 그간 정성스레 길러오던 머리를 과감히 잘라 지난 8월 1일 대한민국사회공헌재단 어머나운동본부에 기증했다. 김 주무관은 “주변에서 ‘아깝지 않냐’, ‘정말 괜찮냐’며 걱정했지만, 아픈 아이들이 환하게 웃을 수 있다면 전혀 아깝지 않다”며 “소아암으로 고통받는 어린이들이 빨리 회복하길 바란다”고 전했다. 이어 “거창하지 않아도 일상에서 할 수 있는 선행이 많다. 머리카락 기증도 그중 하나”라며 “많은 사람이 기증에 함께 할 수 있다면 좋겠다”고 덧붙였다.
by 수원본부장 손옥자[김창한 작가 작업 활동 모습 (1)] 전통 정자 문화의 중심지인 봉화군에서 예술과 자연, 문화유산이 만나는 특별한 예술 프로젝트가 본격적으로 막을 올린다. 봉화정자문화생활관이 기획한 이번 프로젝트는 ‘누정愛아티스트’라는 이름으로, 전통 건축물인 정자(亭子)를 모티브로 현대 예술 창작과 지역 문화의 융합을 시도하는 아티스트 레지던시 프로그램이다. 봉화는 전국에서 가장 많은 누정(樓亭)이 남아 있는 지역으로 자연과 조화를 이루는 전통문화유산을 바탕으로 독창적인 예술 실험이 가능한 최적의 무대를 제공한다. 이번 프로젝트는 서양화가 김창한 작가를 첫 초청 작가로 맞이해 정자의 미학과 봉화의 풍경을 현대 회화로 재해석하는 시도를 담아낸다. [김창한 작가 작업 활동 모습 (2)] ◇봉화, 누정문화의 심장부 누정(樓亭)은 조선시대 선비들이 자연 속에서 사색하고 풍류를 즐기던 정자 건축물로 단순한 쉼터를 넘어 당대 지식인의 정신세계와 미의식을 반영하는 상징적 공간이었다. 봉화군은 전국에서 가장 많은 103개의 누정을 보유하고 있으며 청량산 자락과 백천계곡, 띠띠미마을 등 수려한 자연 속에 정자들이 고즈넉하게 자리하고 있다. 청암정, 한수정, 몽화각 등 수백 년을 이어온 정자들은 봉화의 정신문화와 자연친화적 삶의 철학을 잘 보여준다. 이처럼 봉화에 누정이 유독 많이 남아 있는 이유는 단순한 사족(士族)의 거주 때문이 아니라 청량산과 문수산 등 조화로운 자연환경이 선비들의 풍류와 사색의 공간으로 제격이었기 때문이다. 정자들은 자연과 예술, 철학이 만나는 장소로 기능하며 선현들의 미학과 사유가 고스란히 담겨 있다. [김창한 작가 작업 활동 모습 (3)] ◇예술가를 위한 창작의 쉼터, ‘누정愛아티스트’ 레지던시 ‘누정愛아티스트’는 봉화정자문화생활관이 주관하는 아티스트 레지던시 프로그램이다. 아티스트 레지던시는 예술가가 일정기간 특정장소에 머물며 창작활동에 몰입할 수 있도록 돕는 프로그램으로 작가에게는 창작에 집중할 수 있는 시간과 공간, 지역에는 예술과 문화가 스며드는 새로운 활력을 제공할 수 있다. 최근에는 국내외 다양한 지역에서 예술과 지역이 상생하는 문화플랫폼으로 주목받고 있다. 예술가를 위한 창작의 쉼터이자 예술을 꽃피우는 인큐베이터로서 지역 문화와 창작이 만나 새로운 콘텐츠와 공동체 가치를 만들어가는 장으로 자리매김하고 있다. [김창한 작가 작업 활동 모습 (4)] ◇야외 화가 김창한, 봉화의 풍경을 화폭에 담는다 이번 프로그램의 첫 초청 작가는 야외작업과 생동감 넘치는 풍경화로 정평이 나 있는 중견 서양화가 김창한이다. 김 작가는 홍익대학교 미술대학과 동 대학원 서양화과를 졸업하고 1991년부터 현재까지 국내외에서 개인전 54회, 단체전 230여 회를 개최한 중견 화가다. 특히 그는 어린 시절 봉화 외가에서 자라며 봉화와 깊은 인연을 맺었고 부친 또한 봉화 상운면에서 사과 농사를 지어 지역에 대한 남다른 애정을 지니고 있다. 작품은 한국을 비롯해 미국, 독일, 일본, 호주, 캐나다, 미얀마 등지에서도 전시됐으며, 자연과 고향의 풍경을 서정적인 필치로 표현해왔다. 울산시립미술관, 현대예술관, 롯데호텔, SMS Korea 등 다양한 기관에 작품이 소장되어 있으며, 현재는 전업 작가로 왕성한 활동을 하고 있다. 작가와 봉화정자문화생활관은 누정갤러리에서 올해 6월에 첫 초대전을 개최한 것을 인연으로 이번 프로젝트를 함께하게 됐다. 김 작가는 2025년 여름부터 2026년 봄까지 봉화에 총 4회 이상 머물며 봉화의 주요 정자와 자연경관, 마을풍경을 소재로 대형 회화 작품을 포함한 25점 내외를 창작할 예정이다. ◇창작의 쉼터 솔향촌과 전시의 무대 누정갤러리 김창한 작가의 창작활동은 봉화정자문화생활관 내 체류형 숙소인 ‘솔향촌’에서 이루어진다. 솔향촌은 소나무 숲에서 풍겨오는 솔향기를 맡으며 아름다운 자연 속에서 편안한 휴식을 즐길 수 있는 숙박시설로 정자와 숲, 마을이 조화를 이루는 조용한 자연 속 공간으로 예술가에게 창작의 몰입을 제공한다. 한편 작품전시는 내년 5월 말부터 약 3주간 봉화정자문화생활관 내 ‘누정갤러리’에서 진행된다. 누정갤러리는 2023년 6월에 문을 연 전시공간으로 봉화정자문화생활관의 누정오경과 조용한 자연환경이 제공하는 전통미와 현대적 전시 환경이 어우러진 복합문화공간이다. ◇주민과 함께 만드는 문화와 관광, 예술이 만나는 프로젝트 ‘누정愛아티스트’는 예술가 혼자만의 작업에 머무르지 않는다. 프로그램 기간 동안 김창한 작가는 지역주민과 관람객을 대상으로 오픈스튜디오, 드로잉클래스, 작가와의 대화 등을 운영하며 예술적 체험을 통해 지역민의 참여를 유도할 계획이다. 창작과정은 SNS와 유튜브(야외화가 김창한) 등을 통해 실시간으로 소개되어 봉화의 문화유산과 자연을 전국에 널리 알리는 콘텐츠로 활용될 예정이다. 이번 프로그램은 단순한 전시를 넘어 적극적인 홍보를 통해 문화·관광·예술이 유기적으로 연계된 지역 브랜딩 모델로서의 가능성도 주목받고 있다. 봉화군 관계자는 “정자라는 전통 공간에서 탄생한 예술작품은 봉화의 아름다움과 정체성을 새롭게 전달할 수 있는 매개체가 될 것”이라며 “향후 봉화를 사랑하는 다양한 예술가들과 함께 사진, 음악, 영상 등 다양한 장르로의 확장도 고려하고 있다.”라고 전했다.
by 노상균 대구.경북 취재본부장[서소영 작가, 한아름 작가, 이동훈 작가] 다양한 장르의 예술을 소개하고, 신진 미술가부터 기성 작가까지 수준 높은 작품을 매개체로 일반인 및 미술애호가들과 문화예술 향유의 교류를 추진하는 온 아트스페이스(대표 정윤하)는 2025년 9월 17일(수) ~ 9월 23일(화)까지 서울 인사동 리아갤러리에서 "자연의 위로 행복한 순간" 타이틀로 서소영, 이동훈, 한아름 작가 3인전을 진행 중에 있다. [포스터] 서소영 작가는 동화 속 배경처럼 활짝 핀 예쁜 꽃발 사이로 아름다운 집을 그렸다. 장지에 채색하여 은은하게 빛나는 풍경은 몽환적이면서도 한번은 거닐어 보고 싶었던 환상의 정원을 아름다운 이미지로 구현했다. 초록의 식물과 꽃 그리고 너무 작아서 자세히 봐야 보이는 풀꽃을 사랑하는 심성으로 그려 꽃망울마다 사랑, 행복, 평온의 긍정 메시지가 가득하다. [1 - 서소영 작가, 즐거운 나의집] 이동훈 작가의 작품 주제는 ‘자유와 행복, 휴식’으로 삶을 살아가는데 쉼은 중요하며 행복으로 연결될 수 있는 삶의 과정이라는 생각을 그림으로 표현했다. 그림 속의 거위(브루노)는 모든 사람의 페르소나 캐릭터이다. 현실적으로 날지 못하지만 날고 있는 구성과(꿈과 희망을 상징) 쉬고 있는 모습 등 일상에서 느낄 수 있는 감정 등을 담아 현실과 이상향의 모습들을 휴식 적이고 평온한 감성으로 담았다. [2 - 이동훈 작가, 집으로 가는길] 한아름 작가는 보호종인 흰머리 오목눈이 새와 열대 식물의 조화로운 구성으로 휴식과 위로를 전한다. 흰머리 오목눈이와 더불어 작품에 반복적으로 등장하는 식물 ‘몬스테라’는 아래쪽 잎에 햇빛을 가리지 않기 위해 스스로 찢어진 잎을 만든다. 이런 몬스테라의 배려심과 사려 깊음이 중심 소재로 등장하며 치유와 안식의 공간이 될 유토피아 배경을 만들었다. [3 - 한아름 작가, Hide&seek] "자연의 위로 행복한 순간展"을 기획 전시하는 온 아트스페이스(ON ART SPACE) 정윤하 대표는 "일상 속에서 쉽게 지나쳐버리는 자연의 아름다움과 그 속에 깃든 치유의 힘을 관람객에게 전하고자 하며, 세 명의 작가가 각자의 시선으로 담아낸 자연 색채와 이야기를 통해 행복의 가치를 알아가는 시간이 되기를 기대한다."고 말했다. [자연의 위로 행복한 순간展2] 앞으로도 온 아트스페이스(ON ART SPACE)는 미술가와 시민이 교류하고 성장할 수 있는 예술 생태계를 조성하며, 공감의 가치를 통해 예술이 감정의 교류와 치유의 매개가 될 수 있도록 다양한 문화 경험을 제공하는 기획전시를 지속적으로 펼칠 계획에 있다. [자연의 위로 행복한 순간展2]
by 수원본부장 손옥자